마술적 사실주의와 새로운 동양적 발현
그래서 마술적 사실주의란 무엇인가?
이 용어는 많은 사람들에게 다양한 방식으로 사용되기 때문에 정확히 정의하기가 다소 어렵습니다.
이 용어는 라틴 아메리카 소설과 가장 밀접하게 연관되어 있습니다.
알겠습니다. “마술적 사실주의와 새로운 동양적 발현”에 대한 설명을 한국어로 변경하겠습니다.
1960년대부터 1990년대까지 “마술적 사실주의”라는 용어는 남아메리카와 중앙아메리카의 라틴 아메리카 작가들이 쓴 문학—책, 이야기, 시—과 연관되었습니다. 가장 유명한 작가로는 칠레 출신의 **이사벨 아옌데(Isabel Allende)**와 콜롬비아 출신의 **가브리엘 가르시아 마르케스(Gabriel García Márquez)**가 있습니다. 이들이 쓴 유명한 책 중 “마술적 사실주의” 장르로 간주되는 작품으로는 아옌데의 **《영혼의 집(The House of the Spirits)》**과 가르시아 마르케스의 **《미로 속의 장군(The General in His Labyrinth)》**이 있습니다. 물론 이 두 작가 외에도 마술적 사실주의자로 여겨지는 많은 다른 라틴 아메리카 시인과 작가들이 있습니다.
간단히 말해, 대부분의 예술 작품은 우리가 모두 볼 수 있는 세상을 보여주고, 대부분의 책은 우리가 아는 3차원 세계에서 사람과 사물 간의 상호작용으로만 일어난 것처럼 사건을 서술합니다. 마술적 사실주의는 그 이상을 보여줍니다. 사람들의 마음속에서 무슨 일이 일어나고 있었는지, 그리고 우리가 눈으로 볼 수 없는 세상의 부분에서 무슨 일이 일어나고 있었는지 보여줍니다.
예를 들어 봅시다.
소설책이 자동차 사고를 묘사한다고 가정해 봅시다. 일반적인 책이라면 차 안에 있는 사람들의 상호작용과 대화, 그리고 사고로 이어진 현실 세계의 사건들을 묘사할 것입니다. 하지만 마술적 사실주의자가 쓴 소설이라면 그러한 것들뿐만 아니라 훨씬 더 많은 것을 묘사할 것입니다. 그것은 차 안에 있는 사람들의 마음속 생각을 묘사할 것입니다. 운전자가 충돌 직전에—예를 들어 100년 전 마차 사고를 당했던 조상에 대한—기억을 떠올렸다면, 문학은 그것도 묘사할 것입니다. 마술적 사실주의자는 사람들이 볼 수 있는 사고뿐만 아니라, 그것을 유발한 영적인 세계의 사건들, 그리고 사고가 일어나는 동안 차 안에 있는 사람들의 생각과 기억까지도 묘사할 것입니다. 사고는 정확하게 묘사됩니다. 하지만 마술적 사실주의자는 텔레비전 카메라가 녹화할 수 있는 것뿐만 아니라 사고와 관련된 모든 것을 묘사합니다.
왜 “마술적”이라고 불릴까요? 마술적 사실주의자는 물리적인 세계에 더하여 영적인 세계와 심리적인 세계의 모든 것을 묘사하기 때문입니다. 왜 “사실주의”라고 불릴까요? 묘사되는 모든 것이 실제이고 현실적인 방식으로 묘사되기 때문입니다. 물리적, 영적, 정신적 세계의 모든 것들은 마술적 사실주의자에 의해 동등하게 다루어집니다. 마술적 사실주의자는 물리적 세계는 현실이고 영적 또는 정신적 세계는 어딘가 비현실적이라는 입장을 취하지 않습니다. 아닙니다, 마술적 사실주의자에게는 모든 것이 현실이며, 그 사고를 진정으로 정확하게 묘사하려면 세 세계의 모든 것이 신중하고 정확하게 묘사되어야 합니다.
사실주의는 주제가 낭만적이거나, 희망적이거나, 영적인 방식으로 다루어지지 않는다는 것을 의미합니다. 그것은 현실적인 것으로 존중됩니다. 그리고 현실적인 방식으로 묘사됩니다.
그렇다면 마술적 사실주의라고 불릴 수 있는 그림은 어떻게 생겼을까요?
첫째, 그림은 추상적이지 않을 것입니다. 그림은 현실처럼 보이는 이미지를 묘사할 것입니다. 사진처럼 보이는 “극사실적(hyper-realistic)”일 수도 있습니다. 또는 수세기 동안의 사실주의 예술과 매우 흡사하게 합리적으로 사실적일 수도 있습니다. 하지만 한 가지 반전이 있습니다. 마술적 사실주의 그림은 라틴 아메리카 소설이 더 나아가는 방식처럼 더 나아갈 것입니다. 그림 속 인물들의 마음속에 있는 것을 현실적인 방식으로 묘사할 것입니다. 따라서 그림은 비디오 카메라가 포착할 수 있는 것들을 묘사할 것이지만, 비디오 카메라로는 결코 포착할 수 없는 것들도 매우 현실적인 방식으로 묘사할 것입니다. 소년이 장난감 배를 얼마나 갖고 싶어 하는지 생각한다면, 그 배는 마치 소년 바로 옆에 있는 것처럼 그림에도 있을 것입니다. 그 배는 현실 세계에는 없지만, 사실은 소년의 마음속에 있습니다. 그러나 작가가 그림에 배를 포함시키지 않았다면, 그는 그 순간을 정확하게 포착하지 못하는 것입니다. 비디오 카메라는 한 순간을 이루는 모든 것을 포착할 수 없지만, 마술적 사실주의자인 예술가는 그 순간을 존재하게 한 모든 것을 묘사할 수 있습니다. 소년만을 그리는 것은 그 순간의 진정한 의미를 박탈할 것입니다. 그림을 보는 사람은 보아야 할 모든 것—그 순간을 구성하는 모든 것—을 보지 못하게 될 것입니다.
마술적 사실주의는 내면의 세계와 외부 세계를 묘사합니다. 물리적인 것과 영적인 것을 묘사합니다. 모든 것을 포착합니다.
회화 I 중국 I 2012
마술적 사실주의의 새로운 표현이 중국의 젊은 예술가들 사이에서 나타나고 있습니다. 이 그림들의 전형적인 특징은 침울한 감수성과 현실적인 이미지입니다. 이 그림들은 종종 고독하며, 묘사된 사람들은 홀로 있거나 외로워 보입니다. 사람들은 생각에 잠겨 있다고 말할 수 있습니다. 그리고 그들의 생각 속에 있는 것들도 캔버스 전체에 나타납니다. 장난감, 다른 여성이나 남성, 과거 사건의 기억; 이 모든 것들이 마술적 사실주의 예술가의 캔버스에 나타날 수 있으며, 마치 3차원 세계에 실제로 존재하는 것처럼 보일 것입니다.
이러한 유형의 예술이 중국의 젊은 예술가들 사이에서 왜 나타나고 있는지 정확히 파악하기는 어렵지만, 몇 가지 추측은 할 수 있습니다. 거의 전적으로 외동아이들로 구성된 급변하는 사회의 자연스러운 산물일 수 있습니다. 형제자매 없이 자란 이 비교적 고독한 아이들은 변화와 미래에 대한 걱정을 되새깁니다. 작품들은 침울하지만 차분하며 성찰적입니다. 외부 행동으로 동기 부여되기보다는 성찰에 더 초점을 맞추기 때문에, 예술가의 마음속 이미지가 현실 세계와 함께 캔버스에 나타나는 것은 자연스러운 일입니다.
Breaking Dreams I Li Liang I 2013
**리량(Li Liang)**은 이러한 새로운 유형의 회화를 이끄는 작가 중 한 명입니다. 그의 초기 캔버스에는 일반적으로 한 명의 아이—소년 또는 소녀—가 장난감과 꿈을 꾸거나 상상하는 듯한 자신의 이미지에 둘러싸여 있었습니다. 리량의 작품이 발전하면서, 아이들의 선명한 이미지는 거의 그림자 이미지나 막대기 인물처럼 희미해졌습니다. 그러나 그 막대기 인물의 마음에 있는 것들은 여전히 캔버스를 지배합니다. 이것들은 추상적인 이미지가 아니라 세상의 다른 사람들이 볼 수 없는 것들의 이미지입니다. 리량의 최근 작품들은 또한 색상, 색상 기억에 특별히 초점을 맞추고 있으며, 그의 초창기 아이들은 이제 젊은 성인이 되었습니다.
Rise I Li Liang I 2016
중국 회화가 마술적 사실주의가 발현되는 가장 최근의 방식이긴 하지만, 라틴 아메리카 소설에서 중국 회화로의 직접적인 계승 관계가 명확한 것은 아닙니다. 어쩌면 이는 우리 각자 안에 내재된 표현 형식의 단순한 재등장일 수도 있습니다. 오늘날의 젊은 중국 예술가들은 자신들의 정신 세계와 그들이 살고 있는 변화의 환경을 통합하려 노력하고 있습니다. 이 모든 것이 매우 현실적이며, 동시에 아주 마법적입니다.
아직 꿈은 거기에 I 리량 I 2016
잊지 마 I 리량 I 2017
산행 I 리량 I 2017
리량 작가의 다음 일정